17:52 Альфред Хичкок | |
|
Вначале XX века «важнейшим из искусств» стал кинематограф. Центр
мировой киноиндустрии после Первой мировой войны переместился в Голливуд, а
Европа, особенно Англия, в этой сфере отставала от США. Однако именно на
туманном Альбионе появился молодой режиссер, чьи идеи и способы их воплощения
не только помогли английскому кино подняться до уровня заокеанского соседа, но
и на многие годы задали направления развития и стандарты производства
голливудского и мирового кино. Альфреда Хичкока с самого детства влекла тема страха и
эмоционального напряжения. В своих картинах он стремился заставить зрителя
неотрывно следить за каждой деталью происходящего на экране, дрожа от ужаса и
пытаясь угадать: что же будет в следующую секунду? Он, словно дирижер,
управлял эмоциями зрителя, хотя сам утверждал, что просто развлекает публику,
щекоча ей нервы. Хичкоксоздал новый жанр в кино, названный «саспенс» —
от английского «неопределенность», «приостановка», «тревожность». Все эти
качества с избытком присутствовали в работах мэтра. Задуманные как чисто
коммерческие и развлекательные, его картины стали классикой современного кино
и искусства. Итак, какой была жизнь Альфреда Хичкока?
1889 | Томас Эдисон изобретает кинетоскоп. 1895
\ братья Люмьер создают прибор «кинематограф». 1896
Ц В Лондоне проходит
показ первого кино. 1899 [] Рождение Альфреда Хичкока в Лондоне. 1910 Ц Хичкока отдают учиться в колледж Святого Игнатия. 1914
| Начало Первой
мировой войны. Смерть Уильяма Хичкока, отца будущего режиссера. 1915
Л Хичкок поступает на
работу в телеграфную компанию. 1918 [| Окончание Первой мировой войны. 1920 | Хичкок устраивается на работу в лондонский
филиал американской кинокомпании «Феймос плейере Лэскей». 1922 Ц Хичкок занимает место
ассистента режиссера. 1925
[| Режиссерский
дебют Хичкока в фильме «Сад наслаждений». 1926
| Женитьба Альфреда
Хичкока на Альме Ревилль. 1928
| Рождение дочери Патриции. 1929
Ц Съемка «Шантажа»,
первого звукового фильма Хичкока. 1934 Ц Успех фильма «Человек, который слишком много
знал». 1938
| Выход картины
«Леди исчезает». Переезд Хичкока на работу в Голливуд. 1939
[] Начало Второй
мировой войны. 1940
|] Картина
«Ребекка», голливудский дебют Хичкока, получает премию «Оскар» в номинации
«лучший фильм». 1942 | Смерть Эммы Джейн Хичкок, матери режиссера. 1944
Л Выход
антифашистских фильмов Хичкока в Англии. 1945
Ц Окончание Второй
мировой войны. 1948 [] Хичкок снимает свой первый цветной фильм
«Веревка». 1954
Ц Успех фильма «В
случае убийства набирайте "М"». 1955
Ц Появление на
телевидении программы «Альфред Хичкок представляет». 1960 | Выход на экраны фильма «Психоз», самого
коммерчески успешного фильма Хичкока. 1962
Ц Хичкок дает большое
интервью Франсуа Трюффо. 1963
Л Успех фильма ужасов
«Птицы». 1974
| Вживление Хичкоку
кардиостимулятора. 1975
| Хичкок снимает
свой последний фильм «Семейный заговор». 1979
| Хичкок получает
награду «За выдающийся вклад в киноискусство» Американского киноинститута. 1980
| Смерть Альфреда
Хичкока в Лос-Анджелесе. Жизнь и эпоха
Хичкока с
самого детства зачаровывала психология ужаса. Войдя в мир
кинематографа, он создавал на экране атмосферу беспокойства, виртуозно играя на
скрытых страхах зрителя. Пробуждение Так он
переносил вовне свои собственные беспокойства и тревоги. Белые вороны
август 1899 года в Лейтонстоуне — I северном
пригороде Лондона, ныне примыкающем к Ист-Энду, — у бакалейщика Уильяма Хичкока
родился третий сын Альфред. Его мать Эмма Джейн Хичкок была дочерью полицейского,
а представителей власти и их семьи в этой части города недолюбливали. К тому же
супруги, ирландцы по происхождению, относились к числу католиков, религиозного
меньшинства среди столичных жителей- англиканцев. Так что будущий режиссер с
детства ощущал, что его семья — не такая, как все. В Ист-Сайде и его окрестностях традиционно
селилась беднота. В Лондоне таких называют «кокни». Эта социальная прослойка
столичных жителей до сих пор обладает своеобразными манерами и характерным
акцентом. И то, и другое режиссер сохранил на всю жизнь. Впрочем, дела у его отца шли неплохо, и
он определил 11-летнего сына в иезуитский колледж Святого Игнатия. Детские страхи В детстве с Альфредом Хичкоком произошли
три истории, повлиявшие на его характер и творческое становление. Сам он
впоследствии любил их рассказывать. Первая касалась наказания, которому он
неоднократно подвергался в колледже. Иезуиты всегда славились строгой, подчас
безжалостной моралью. Если ученик нарушал I 6 юности больше всего на свете Хичкок любил поезда и
путешествия. Но его семья, стесненная в средствах, не могла позволить себе
поездку на каникулы. Взамен Альфред выучил наизусть железнодорожное расписание
и подолгу смотрел, как прибывают и отбывают поезда на вокзале. Говорят, что он
помнил даже расписание кораблей, прибывающих в лондонский порт. Особенно завораживали будущего режиссера паровозы. Однажды
он сказал, что единственные настоящие поезда — именно паровозы, а с
изобретением дизельного двигателя из жизни ушел некий драматизм. В паровозе
по-настоящему проявляются мощь и свирепость, а дизель, как ни крути, — в
чем-то сродни добропорядочному английскому джентльмену. Частое появление в его
фильмах железных дорог и паровозов, возможно, выражает его детские впечатления. Кроме того, Хичкок в школе лучше всего успевал по
географии. 8 детстве он отметил маршруты трансокеанских судов на большой карте
Атлантики, висевшей у него в комнате, и мечтал стать капитаном дальнего
плавания. Так Хичкок, лишенный возможности совершить настоящее путешествие,
странствовал в своем воображении при помощи карт и расписаний. правила заведения, его приговаривали его
к нескольким ударам палкой по ладони. При этом провинившийся должен был сам
опре> делить время наказания. Ученики — уж такова человеческая природа! — стремились
обычно оттянуть его на как можно более далекий срок, а потом целый день мучились
в ожидании расплаты. Это состояние Альфред Хичкок впоследствии передавал в
своих фильмах. Второй эпизод — заключение
в тюремную камеру, подстроенное Хичкоком-старшим. Он велел 5-летнему сыну
передать письмо своему знакомому — шефу полиции. Тот прочел его и препроводил
ребенка в камеру. Через пять минут полицейский, правда, выпустил мальчика и
пригрозил: если он будет плохо себя вести, то окончит свои дни за решеткой.
Отец, так наказавший сына за мелкую провинность, явно переборщил: этот урок
Альфред Хичкок запомнил на всю оставшуюся жизнь и до конца своих дней страшно
боялся полиции и железных решеток, а в своем творчестве любил обыгрывать тему
ложно обвиненного человека. Третий случай произошел,
когда Альфреду было около пяти. Однажды родители, уложив сына спать, ушли на
прогулку. Ночью мальчик проснулся, в кромешной темноте ходил по дому, но не мог
никого найти. Невыразимый ужас от ощущения брошенности глубоко врезался в
память ребенка. Хичкок интересовался
всем, что связано с чувством страха. Влекла его и тема преступности. После
уроков он, бывало, отправлялся зрителем на судебные процессы об убийствах или
посещал Музей преступления лондонского полицейского департамента. Сам же
Хичкок преступать закон боялся панически. Режиссер был единственным в
Голливуде, кто всегда платил все налоги полностью! Первые шаги в кинематографе Одиночка После окончания колледжа
в июле 1913 года молодой Хичкок поступил в Инженерноштурманскую школу, где
занимался навигацией, механикой и акустикой. В декабре 1914 года
скончался отец, и 15-летнему Альфреду нужно было заботиться о больной матери.
Юноша легко нашел работу техника в телеграфной компании — частично благодаря
нехватке рабочей силы из-за разразившейся Первой мировой войны. Параллельно
молодой человек изучал живопись в Лондонском университете. Особенно его
интересовал экспрессионизм. Вскоре в компании заметили творческую жилку Хичкока
и перевели его на должность художника в рекламный отдел. На работе он держался
необщительно. К тому же из-за полноты Хичкок не мог найти подружку. Поэтому в
свободное время одинокий юноша читал или ходил в кино. В то время он очень увлекался
американскими фильмами, «страшными» рассказами Эдгара По и детективами
Гилберта Честертона. Он сделал для себя вывод, весьма пригодившийся ему в
будущем: «Дрожать от ужаса, находясь в безопасности, — очень приятно».
Разнорабочий на студии
В 1920 году судьба
подарила Хичкоку отличный шанс. Американская кинокомпания «Феймос плейере
Лэскей» открыла в лондонском районе Ислингтон студию и объявила о наборе
персонала. Хичкок немедленно принес заявление и получил должность художника
титров. Из-за дефицита работников на молодого человека свалился целый ворох дополнительных
обязанностей. Ради любимого дела тот был готов на все и охотно брался за любое
задание. Он стал незаменимым человеком на студии и постепенно изучил технику
производства фильмов. Дела у американцев не
заладились, и предприятие сначала взяла в аренду, а потом, в 1924 году,
выкупила английская киностудия во главе с продюсером Майклом Бэлконом. Хичкок
остался работать под его началом. В той же студии трудилась
монтажером и сценаристом даровитая и деловитая Альма Ревилль. Ровесница
Хичкока, она намного искуснее его умела справляться с разного рода житейскими
сложностями. Молодой человек, очарованный организаторскими талантами девушки,
сделал ей предложение. Та согласилась и стала единственной, неза- НЕДОСТАТКИ
АНГЛИЙСКОГО КИНО Когда Хичкок начинал
свою карьеру в кинематографе, английское : кино воспринималось как
нечто второсортное. Центром мировой ки! ноиндустрии с начала XX века являлись
США. Из европейских стран | качественное кино производила Германия — кстати,
даже в условиях | Первой мировой войны. Хичкок обратил внимание,
что в английском кино экран служил всего лишь заменителем театральной сцены — оттого
оно и банально. На кинематограф давили великие традиции, заложенные еще Шекспиром.
Театр считался «высоким искусством», а кино — простецкой забавой. Лучшие
актеры и режиссеры старались держаться подальше от новомодного жанра. Не будет
преувеличением сказать, что именно благодаря Хичкоку британский кинематограф
встал на ноги. Режиссер посещал немецкие киностудии и знакомился с их методами
работы, а затем использовал этот опыт, чтобы освободить английское кино от |
влияния театра. К примеру, идею использования светотени для созда- | ния
определенного настроения картины Хичкок взял у немецких экс- | лрессионистов. По его словам, проблема
британского кино заключалась не в недостатке техники, а в тривиальности
сюжетов. Хороший фильм, на его взгляд, должен захватывать зрителя эффектным
визуальным рядом и необычностью истории — пусть даже за счет реалистичности.
Извес- : тен афоризм Хичкока: «Чтобы сделать великий фильм,
необходимы три вещи — сценарий, сценарий и еще раз сценарий». Нередко в картинах
сасленса комедийный элемент вклинивается в тему ужаса, оттеняя ее. Умение
сочетать смешное и страшное — одна из отличительных черт фильмов Хичкока,
ставших образцом для более поздних кинопостановщиков. менимои и постоянной спутницей его жизни.
Впрочем, есть мнение, что это был брак не по любви, а трезвый союз
профессионалов. Нередко, особенно на ранних этапах карьеры Хичкока, Альма
помогала ему выпутаться из самых сложных и нелепых ситуаций, казавшихся
настолько безнадежными, что сам он был готов сдаться.
однако руководство компании нашло в нем
ряд «технических недостатков». Говоря точнее, оно испугалось необычных
операторских и постановочных решений. Фильм на широкий экран так и не вышел.
Через год схожая судьба постигла вторую ленту начинающего режиссера — «Горный
орел». Обе картины представляют собой мелодрамы, мало похожие на более
поздние работы Хичкока. Теме не менее, Бэлкон
предложил молодому режиссеру экранизировать мистический роман «Жилец»
писательницы Мэри Беллок Лаундес. Съемки начались в мае 1926 года, вынудив
Хичкока отложить запланированную свадьбу Альфред Хичкок
Тогда же Хичкок, верный
своему правилу браться за любую работу, занял должность ассистента режиссера.
Вскоре он отправился в Берлин, имевший тогда славу «континентального
Голливуда», где работал сценаристом и художником-постановщиком, изучал
технологию киносъемок — в частности, наблюдал работу великого режиссера
Фридриха Вильгельма Мурнау, снимавшего картину «Последний человек».
Молодой
Хичкок (справа и снизу от камеры) на съемках «Горного орла». Справа от него
Альма Ревилль делает заметки. В 1925 году сбылась мечта
Хичкока: ему доверили режиссуру картины «Сад наслаждений», снимавшейся в
Мюнхене. Бэлкон, делая комплимент дебютной работе молодого постановщика,
сказал, что фильм получился скорее американским, чем европейским. «Сад
наслаждений» получил одобрение кр^ Первый успех Жизнь и эпоха
В картине «Жилец», сделавшей
молодому режиссеру имя, снимался известный театральный актер Айвор Новепло. В
фильме рассказывалось о серийном убийце. Впервые в истории английского кино
создатель картины продуманно манипулировал светотенью для игры на ощущениях зрителя.
На закрытом просмотре в сентябре
1926 года студийное руководство в восторг не пришло и вынесло такой вердикт:
«Ваша картина просто ужасна. Давайте уберем ее на полку и забудем о ней».
Бэлкон решил спасти фильм. Он пригласил известного монтажера Айвора Монтегю, и
тот спешно перемонтировал картину. Некоторые сцены были и вовсе пересняты, несмотря
на недовольство Хичкока. Состоялся предварительный просмотр. Прессе и зрителям
фильм очень понравился, и в 1927 году руководство запустило в кинопрокат также
«Сад наслаждений» и «Горного орла». После выхода «Жильца», названного журналом
«Биоскоп» ни много ни мало «величайшим из всех английских фильмов»,
поставленных к тому времени, имя Альфреда Хичкока узнала вся Англия. Это первый
случай в британском кинематографе, когда признание получил не только ведущий актер,
но и режиссер-постановщик. После этого Хичкок
перешел на работу в компанию «Бритиш интернэшнл пикчерс». После картины «По
наклонной» (1927) режиссер производил до четырех фильмов в год. Но пока что он
работал не в своем «фирменном» стиле, а штамповал комедийные и романтические
фильмы. В те годы в Англии большинство решений по поводу будущей ленты принимали
продюсер и менеджеры, а режиссеру оставалось лишь следовать полученным инструкциям.
Хичкок, стесненный такими правилами игры, умудрялся делать вполне качественные
и коммерчески успешные фильмы. Это
сказалось на его благосостоянии:
режиссер в те годы приобрел внушительный особняк в пригороде столицы. Впрочем,
ни он, ни его супруга не позволяли себе наслаждаться семейным уютом, а все
свои силы отдавали любимой профессии. Ничего принципиально в этом отношении не
изменилось после рождения у них дочери Патриции в июле 1928 года. | |
|
| |
| Всего комментариев: 0 | |
